Часто ли мы говорим с нашими взрослеющими детьми о прекрасном? Наверное, нет. А это так необходимо, ведь взрослеющий человек нуждается в красоте…
Живопись – это поэзия в красках. Живопись и поэзия прекрасно дополняют друг друга. В то же время поэтов часто называют художниками, так как в стихах о природе настолько передается то или иное состояние времени года, что, если закрыть глаза, можно очень четко представить себе прекрасные картины золотой осени:
Унылая пора! очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса.
Люблю я пышное природы увяданье,
В багрец и золото одетые леса…
(А.С. Пушкин)
Красоту зимнего утра с острым румяным морозцем, рисующим на стекле сказочные узоры, со скрипящим под ногами снегом, жемчужным инеем на кустах и деревьях:
…Вот появилися узоры
На стеклах дивной красоты,
Все устремили свои взоры,
Глядя на это. С высоты
Снег падает, мелькает, вьется,
Ложится белой пеленой,
Вот солнце в облаках мигает,
И иней на снегу сверкает.
(С. Есенин)
Описание жаркого летнего дня создает впечатление незабываемого томящего душистого воздуха, наполненного запахами цветов, звоном кузнечиков, жужжанием пчел и стрекоз, в тихой дрожащей дымке разливающейся над желто-зеленым лугом или полем, излучающим аромат поспевающих хлебов.
А что за прелесть стихи о весне – с треском ломающихся льдинок, звонким журчанием проснувшихся ручейков, отражающих улыбку теплого нежного солнышка в бесконечном голубом небе. Слушая эти стихи, невольно представляешь себе набухшие почки и липкие ароматные листочки, робко раскрывающиеся и манящие к себе первой блестящей благоухающей зеленью.
Итак, живопись – это поэзия в красках.
Эти слова можно считать эпиграфом к программе курса, разработанного автором для учащихся средних общеобразовательных школ, колледжей, лицеев и гимназий.
Уроки эстетики и художественного образования в общеобразовательной школе предусматривают изучение общих закономерностей развития и основных принципов художественного творчества, сущности происхождения и развития искусства, литературы, живописи, музыки, скульптуры, а также развития у учащихся чувства прекрасного.
Курс строится на базе интеграции ряда общественных наук: культурологии, истории, истории искусства, психологии, философии и др.
Наряду с научными знаниями, в программе курса представлены способы познавательной и практической деятельности, система гуманистических и демократических ценностей.
Курс нацелен на создание условий для самореализации личности школьника, которая невозможна без представления о культуре, самопознания, оценки школьником своих собственных возможностей и способностей.
Основная цель программы курса эстетического воспитания – расширять кругозор, развивать у учащихся вкус, мышление, эмоциональный интеллект, речь, умение ценить прекрасное.
Задачи курса:
1. Освоение учащимися совокупности знаний о жизни и творчестве русских художников, представлений о многообразии отражения и объяснения природы, общества, личности человека в художественных произведениях.
2. Ознакомление со способами анализа художественных произведений с позиций истории искусства.
3. Овладение умениями работать с различными источниками, пользоваться дополнительной литературой, сопоставлять различные оценки художественных произведений, определять свое отношение к ним и аргументировать собственное мнение.
4. Развитие гуманитарной культуры, ценностных ориентаций учащихся на основе личностного осмысления сложившихся культурных, нравственных, эстетических ценностей.
5. Воспитание уважения к культуре, истории, традициям своего и других народов, стремления сохранять культурное достояние своей страны.
6. Формирование основ культурно-познавательной, ценностно-мировоззренческой, социально-коммуникативной, информационной компетентности.
Выбирая форму проведения занятий, объем работы, педагог должен учитывать индивидуальные и возрастные особенности детей, их склонности и потенциальные возможности. Много уроков должно быть проведено непосредственно в музеях, выставочных залах, с использованием ТСО (технических средств обучения).
Авторская программа рассчитана на 4 года обучения (2 часа в неделю).
Учащиеся к концу обучения должны:
– знать значение терминов и понятий;
– уметь различать жанры: портрета, пейзажа, натюрморта;
– определять стиль творчества художников – жанристов, реалистов, маринистов, баталистов, художников бытового жанра, сказочников;
– знать особенности творчества художников-передвижников и их произведения;
– историю создания Третьяковской галереи.
