Читать онлайн полностью бесплатно Николай Максимович Цискаридзе, Ирина Павловна Дешкова - Мозаика. Балет. Щелкунчик

Мозаика. Балет. Щелкунчик

Для кого написана книга «Мозаика. Балет. Щелкунчик». Для детей и взрослых; для тех, кто готов путешествовать во времени и по разным странам; для тех, кто любит историю, искусство и тех, кто ими вообще не интересуется.

Книга издана в 2025 году.


Автор Ирина Дешкова

при участии

Николая Цискаридзе

Руководитель проекта Виталий Виленский

Обложка и рисунки: Валерий Косоруков

Подбор иллюстраций: Ирина Дешкова

Дизайн обложки: Василий Половцев

Литературный и научный редактор Дмитрий Родионов


Портреты И. Дешковой и Н. Цискаридзе – художник В. Косоруков

Благодарим за помощь в создании книги Нину Пуляхину-Манизер, Анну и Вадима Верещагиных

В настоящем издании используются материалы из: личных архивов, Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой, зарубежных музеев и библиотек


© И. Дешкова, текст, иллюстрации, 2025

© В. Косоруков, иллюстрации, 2025

© АРБ им. А. Я. Вагановой, фото, иллюстрации, 2025

© OOO «Издательство АСТ», 2025

* * *

Идея складывать из россыпи разноцветных камешков, кусочков глины разные узоры, а потом и настоящие картины родилась у людей очень давно, около 6000 лет тому назад. Одновременно, независимо друг от друга на разных континентах. Мозаика – μουσεῖον – в переводе с греческого языка значит «муза». Ведь у древних эллинов это искусство посвящалось именно им, музам, спутницам бога Аполлона. Затем на латыни оно стало называться opus musivum, то есть «работа, искусство, посвящённое музам». Позднее итальянцы переименовали его в mosaic. А освоившись уже в русском языке, оно превратилось в известное каждому слово «мозаика»…



Всем детям и взрослым знакома игра под называнием «мозаика», когда из отдельных частей, разрозненных деталей складывается целое, завершённое изображение. То же самое можно сказать и о балете. В его создании принимают участие несколько видов искусства, трудится множество людей самых разных профессий.

Перед вами, дорогие читатели, увлекательная книга, которую написала мой педагог по истории балета в Московском хореографическом училище и соавтор – Ирина Павловна Дешкова, а замечательные иллюстрации к ней сделал художник Валерий Стефанович Косоруков.

Это рассказ о рождении балета «Щелкунчик» на музыку Петра Ильича Чайковского в хореографии Юрия Николаевича Григоровича и в оформлении Сулико́ Багра́товича Вирсала́дзе на сцене Большого театра. Спектакля, который по праву считается настоящим произведением искусства, классикой XX века.

С этим «Щелкунчиком» в моей жизни связано много событий. Увидев его ребёнком, я громко объявил, что непременно буду «дядей в красном», имея в виду Щелкунчика-принца, и ещё буду танцевать этот балет в Москве! В Большом театре! И, как ни странно, все мечты сбылись!

Мало того, Щелкунчик стал моей первой ролью в ранге премьера прославленной труппы, одной из самых любимых и широко известных. Танцевать в этом балете для меня всегда было великой честью и настоящим счастьем. Только на сцене Большого театра, не считая гастролей по всему миру, я исполнил её более 100 раз. До сих пор ни одному другому артисту не удалось побить мой рекорд.

Приглашаем вас попутешествовать в тесном семейном кругу по страницам балетной мозаики, чтобы, узнав много интересных и даже удивительных фактов, навсегда полюбить прекрасное искусство под названием «балет».

НИКОЛАЙ ЦИСКАРИДЗЕ,
премьер балета Большого театра,
народный артист России,
ректор Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой

Действие первое

Танец и Балет

Каждый человек знает день своего рождения. Но никто не может назвать точного места и времени появления танца.

Возможно, потому, что это было очень давно, когда на Земле водились мамонты, а люди жили племенами. Под резкие удары барабанов, звон копий и воинственные крики наши далёкие предки плясали вокруг костра. Они верили, что танец поможет удачной охоте, оградит от бед и болезней. Об этом рассказывают наскальные рисунки, созданные первобытным человеком примерно за 15–11 тысяч лет до нашей эры и обнаруженные учёными на разных континентах.

Шло время, менялся облик планеты, на карте мира складывались и распадались государства. Но у всех народов, где бы они ни жили, танцу отводилось почётное и важное место.

Древний Египет

Известно, что уже в середине 4-го тысячелетия до нашей эры крестьяне Древнего Египта приветствовали особыми ритуальными плясками с бараньими рогами в руках начало жатвы и сбора урожая. А жрецы – священнослужители культов египетских богов, носители многих знаний и тайн – исполняли свои танцы. Самый известный из них назывался Астрономическим. Торжественное ночное шествие вокруг горящего алтаря, кружения и остановки жрецов повторяли ритм, движение небесных светил и посвящались богу Ра – Солнцу, воплощением которого на Земле считали правителя страны – фараона…


1, 2 – танец первобытного человека; 3, 4 – танец в Древнем Египте; 5 – охота фараона.


Древняя Индия

В Индии первые танцы появились при храмах на рубеже 1-го тысячелетия до нашей эры. Индусы радостно встречали появление первых после сезона дождей лучей благодатного солнца. Поднявшись на вершину холма, они начинали сначала медленно, а потом всё быстрее и быстрее кружиться, приветствуя долгожданный свет. Один из главных индийских богов – Шива, исполняя свой космический танец Та́ндава, согласно древним верованиям, разрушает и вновь сотворяет Вселенную. У него есть и второе имя – Натара́джа, бог танца…



Ваши рекомендации