Насмешки оставляют в душе смертельные уколы, когда они основаны на правде.
Тацит
Хорошая карикатура заставляет смеяться сквозь слёзы и думать сквозь смех.
М. Кузьмин
Карикатура – один из видов изобразительного искусства, причем очень древний, поскольку высмеивать человеческие пороки и недостатки всегда было необходимостью для общества, а особенно, если таковые находились у политиков или видных представителей элиты. Термин «карикатура», как считается, восходит к творчеству Леонардо да Винчи, и впервые использован Аннибале и Агостино Карраччи в конце XVI века применительно к изображениям откровенно гротескного характера1. Но, пожалуй, расцвет карикатуры приходится на эпоху Просвещения, XVIII столетие, когда человечество, смеясь, расставалось со своим прошлым. С неподражаемым мастерством пользовались просветители оружием смеха. Великим насмешником и остроумцем, виртуозно владевшим оружием смеха, был Вольтер. «Недаром так боялись его противники ядовитой насмешки, его беспощадной иронии! Философы-просветители артистически владели оружием смеха, они умели остроумно обыграть слабые места в позиции своих оппонентов, высмеять их аргументы, приводя яркие примеры, доводя до гротеска их возражения». Можно без конца перечислять великих просветителей Франции, мастерски владевших оружием смеха. Это П. Гольбах, К. Гельвеций, Ж Лабрюйер, Ф. Ларошфуко и др.
Не меньший вклад в развитие сатирического жанра внесли английские просветители, писатели и журналисты XVIII века. Здесь и сатирические очерки, печатавшиеся в нравоучительных журналах Стиля и Аддисона, и комедии Гея, Филдинга, Шеридана, и политические памфлеты Дефо, Свифта и Арбетнота, и меткие эпиграммы Роберта Бернса, и сатирический роман, прежде всего, величайшего из сатириков Джонатана Свифта2. Не случайно именно Англию XVIII – начала XIX века признают родиной профессиональной карикатуры, графического воплощения смеховой культуры. Уже в первой половине XVIII в. картины и гравюры Уильяма Хогарта (1697–1764), высмеивали нравы современного ему английского общества и положили начало систематическому развитию карикатуры как важной области изобразительного творчества. Частой мишенью его сатиры становилась коррупция в британской политике, особенно знаменита его серия картин о выборах. Английские графики-карикатуристы второй половины XVIII – начала XIX вв. Джеймс Гилрей (1757–1815), Томас Роулендсон (1756–1827), Джордж Крукшенк (1792–1878) выработали свой тип карикатуры: они преобразовывали жанровые сцены в особый тип театрализованного зрелища, обнажающего уродливые и смешные стороны действительности, откликаясь на важнейшие внутриполитические и международные события своего времени. Еще А. С. Пушкин писал: «Англия есть отечество карикатуры и пародии. Всякое замечательное происшествие подает повод к сатирической картине…»3.
В США оружие смеха понадобилось в тяжелое время борьбы за независимость от Великобритании. Именно тогда появляются первые карикатуры и сатирические памфлеты. Особым остроумием и юмором отличались памфлеты американского просветителя Бенджамина Франклина, активного участника Войны за независимость. Собственно он является и создателем первой американской карикатуры, изображающей разрубленную на части змею, на каждой части которой были имена отдельных колоний». – После слова «змею» нужная запятая. И вставить слово «которой». Подпись к рисунку была «Объединиться или умереть». Изображение имело явно политическую цель с самого начала, поскольку Франклин использовал его в поддержку своего плана межколониальной ассоциации на конгрессе Олбани в 1754 году. Карикатура стала публиковаться практически в каждой газете на континенте4.
Змея Франклина имеет важное значение в развитии американской карикатуры. Она служила символом колониального единства и революционного духа американцев, который стал изображаться в различных вариациях в средствах массовой информации того времени, также как боевой флаг «Не наступай на меня» (don’t tread on me).
Ирония, сатира, обличение у просветителей были не только критикой всего, что заслуживало осмеяния, они связаны с утверждением положительного идеала, прекрасной мечты о царстве разума5. Но для этого нужно было бороться с предрассудками, консерватизмом мышления, пороками и преступлениями власть предержащих. Не случайно, именно политические темы были наиболее излюбленными для карикатуристов. Можно сказать, что карикатура – это графический способ выражения человеком, или группой людей, своей гражданской позиции. Через сатиру, иронию и сарказм художники-карикатуристы выражали общественное мнение, обличая и высмеивая, известных политических деятелей. А. И. Герцен писал: «Без сомнения, смех одно из самых мощных орудий разрушения; смех Вольтера бил и жег, как молния. От смеха падают идолы, падают венки и оклады, и чудотворная икона делается почернелой и дурно нарисованной картинкой. С этой революционной, нивелирующей силой смех страшно популярен и прилипчив; начавшись в скромном кабинете, он идет расширяющимися кругами до пределов грамотности»6.
Карикатура является визуальным историческим источником, в котором в графической форме представлено изображение, основной целью которого является репрезентация исторических событий, политических, социальных, бытовых явлений, реальных деятелей или характерных типов людей в намеренно искаженном, гротескном, сатирическом виде. Политические карикатуры, по большей части, состоят из двух элементов: карикатуры, которая пародирует конкретную личность, и аллюзии, которая создает ситуацию или контекст, в который помещается данная личность. То есть, помимо визуального объекта, в карикатуре всегда есть некое указание, аналогия или намек на определенный исторический, политический, мифологический, библейский или литературный факт, закрепленный в текстовой культуре или в разговорной речи.